10月24日（土）、愛知県瀬戸市の「ナトゥールビュフェー」で、少し特別なコンサートを開催していただくことになりました。

今回のコンサートは、単に音楽を楽しんでいただくだけの催しではありません。

震災の記憶、復興への思い、そして災害に備えるための知恵を、音楽と食文化を通して皆さんと分かち合いたい。

そんな願いを込めた時間にしたいと思っています。


三つの震災をつなぐ、一台の楽器

今回、僕が演奏するのは、長年愛用してきたハンマーダルシマー（Hammered Dulcimer）です。

ハンガリー語では 「ír cimbalom（イール・ツィンバロン）」と呼ばれています。

実は、この楽器には特別な歴史があります。

1995年の阪神・淡路大震災で、被災を免れた楽器なのです。

そして2011年、東日本大震災が発生しました。

僕はこのハンマーダルシマーとツィンバロンを自分の車に積み込み、2011年から2018年まで、三陸地方を中心とする被災地を何度も訪ね、復興支援の演奏活動を続けました。

被災地では、さまざまな方々と出会い、お話を伺い、一緒に笑い、ときには胸がいっぱいになるような時間を過ごしました。

音楽にできることには限りがあるかもしれません。

それでも、演奏を聴いてくださった方の表情がふっと和らいだり、懐かしい歌を一緒に口ずさんでくださったりする瞬間に、僕自身も何度となく励まされてきました。

今回、瀬戸で演奏する曲は、あの三陸の復興支援コンサートで何度も弾いてきた曲ばかりです。

僕にとっては、どの曲にも被災地で出会った方々の思い出が重なっています。

そして、この同じ楽器と曲を携えて、10月27日（火）には、能登半島地震の被災地である石川県珠洲市へ向かいます。

阪神・淡路から東日本へ。そして、東日本から能登へ。

一台の楽器とともに歩んできた年月を振り返りながら、今回も心を込めて演奏したいと思っています。


音楽とともに、災害への備えを考える

瀬戸のコンサートでは、僕が東日本大震災の復興支援活動を通じて見聞きしたことや、そこで学んだ防災への思いについてもお話しします。

災害は、いつ、どこで起こるかわかりません。

だからこそ、被災地での経験や教訓を忘れず、日々の暮らしに生かしていくことが大切なのだと思います。

今回は、そんな防災の話を、少し違った角度からも考えていただける企画になっています。


トランシルヴァニアの保存食を味わいながら

会場の「ナトゥールビュフェー」では、トランシルヴァニア地方の保存食を使った軽食とドリンクをご用意いただきます。

さらに、保存食についてのレクチャーも行われます。

食べ物を長く保存するために、人々が受け継いできた知恵。

それは単なる郷土料理の文化ではなく、災害などによって普段の生活が難しくなったときにも、私たちの暮らしを支えてくれる大切な知恵につながっています。

おいしいものをいただきながら、音楽を聴き、食文化に触れ、そして防災についても考える。

堅苦しい講演会ではなく、皆さんと一緒に語り合える温かなひとときになれば嬉しいです。

今回の企画を支えてくださるのは、長年の友人であるアッティラさんと奈美さんご夫妻です。

お二人とのご縁にも、心から感謝しています。


音楽が、誰かの明日につながることを願って

僕はこれまで、ツィンバロン奏者として国内外でさまざまな演奏活動を続けてきました。

華やかなコンサートホールで演奏することも、もちろん大切な仕事です。

でも、それと同じくらい、僕にとって大切なのは、音楽を必要としている人のところへ、自分から出かけていくことです。

三陸の被災地を巡ったときも、今回の能登への訪問も、その思いは変わりません。

一台の楽器が、どれほど人の心に寄り添えるのか。

その答えは簡単には出ませんが、これからも僕は演奏を続けていきたいと思っています。

10月24日の瀬戸でのコンサートが、音楽の楽しさとともに、震災の記憶や人と人とのつながりについて、改めて考える機会になれば幸いです。

そして、その思いを胸に、27日には珠洲市へ向かいます。

音楽と食文化を通して、過去の経験を未来への備えにつなげる。

皆さんと、そんな時間を共有できることを楽しみにしています。


10月24日（土） 愛知県瀬戸市「ナトゥールビュフェー」

ハンマーダルシマーの演奏と震災のお話、トランシルヴァニアの保存食を使った軽食・ドリンク、保存食についてのレクチャーをお楽しみいただく企画です。

後援：駐日ハンガリー大使館／リスト・ハンガリー文化センター

今日は、10月23日のコンサートのリハーサルのために、宝塚からリコーダー奏者の水越美鈴先輩と、ピアノ伴奏のAYANAさんが、松江の我が家まで来てくださいました。

てっきり車で来られるものと思っていたのですが、なんと、バスと一畑電車を乗り継いで来てくださったとのこと！

「一畑電車に乗ってみたかったのよ～」

と、先輩はにこやかにおっしゃっていました。

それなら、せめて松江駅くらいまでは迎えに行ったのに…。電車の旅も楽しんでくださったのならうれしいけれど、僕に気を遣ってくださったのかなぁと思うと、少し申し訳なくも感じました。遠くまで来てくださって、本当にありがとうございます。

リハーサルのひとこま。水越美鈴先輩、ピアノ伴奏のAYANAさんと、我が家の音楽室で。

さて、肝心のリハーサルです。

帰国してから、ツィンバロンとリコーダーのデュオに取り組むのは、今回が初めて。

留学前には、ハンマーダルシマーとリコーダーで、本当にたくさんのコンサートをしていました。ですから、リコーダーとの共演には懐かしさもあるのですが、ツィンバロンとの組み合わせでは、また違う響きに出会える楽しみがあります。

今日は先輩が、いろいろな種類のリコーダーを持ってきてくださいました。まずは、それぞれの曲にどのリコーダーを使うか…というところからスタート。実際に音を合わせながら、共演する８曲を楽しくリハーサルしました。そのうち３曲は、ピアノも加わってのトリオです。

同じ曲でも、リコーダーが変わると、音の色や響きの印象が変わります。そこにツィンバロンが重なり、さらにピアノが加わると、また違った表情が生まれる。音を合わせていく時間が、なんだかとても楽しかったなぁ……。

そして、今日あらためて驚いたのが、リコーダーの音量と、表現の幅の豊かさでした。

僕自身がリコーダーを吹いた経験は、小中学校の音楽の授業くらいです。もちろん、これまで共演してきた楽器ではありますが、今日、先輩の演奏をすぐ近くで聴いていると、「こんなにも豊かな表現ができる楽器なんだなぁ」と、あらためて感じました。

時には、ツィンバロンの音が小さく思えるほど、リコーダーの響きに力があるんです。音量だけでなく、旋律の表情や音色の変化にも、思わず耳を引きつけられました。

学校の授業で出会った身近な楽器に、こんな世界が広がっている。その魅力を、コンサートでも皆さんに感じていただけたらうれしいです。


10月23日、豊中でお会いしましょう

今回出演するのは、リコーダーアンサンブル「ブーケ」の10周年コンサート、「響きの花束」です。

第１部は、リコーダーアンサンブルのステージ。僕は第２部で、水越美鈴先輩とのリコーダー＆ツィンバロンの共演、そしてAYANAさんのピアノを交えた演奏をお届けします。

プログラムには、大河ドラマ『べらぼう』の挿入曲「Freedam」、アイルランド民謡「ダニーボーイ」、日本の民謡「竹田の子守唄」、ハンガリー民謡「星よ、星よ」などが並びます。

リコーダーとツィンバロン、それぞれの音色が出会ったら、どんな響きになるでしょうか。今日のリハーサルを終えて、僕自身、本番がますます楽しみになりました。

リコーダーアンサンブル「ブーケ」10周年コンサート「響きの花束」

・日時：2026年10月23日（金）13時30分開演／13時開場
・会場：豊中市立文化芸術センター 小ホール
・アクセス：阪急宝塚線「曽根駅」下車、徒歩５分
・料金：一般1,000円／当日1,500円・全席自由
※未就学児のご入場はご遠慮ください。

第２部出演
水越美鈴（リコーダー）
斉藤浩（ツィンバロン）
AYANA（ピアノ伴奏）

チケットのお申し込み・お問い合わせ
リコーダーアンサンブル「ブーケ」10周年コンサート実行委員会
fiore.rep0104@gmail.com
※チラシ掲載のQRコードからもご確認いただけます。

秋の午後、リコーダーとツィンバロンの響きを楽しみに、ぜひいらしてくださいね。会場でお会いできるのを楽しみにしています！

松江は、秋らしい気持ちのよい3連休でした。皆さんは、どんなふうに過ごされましたか？

この季節になると、ふと思い出す懐かしい出来事があります。今から25年前、僕がハンガリーに留学したばかりのころの、ちょっぴりハラハラする思い出です。

当時、僕は「ELTEバルトーク混声合唱団」に入団したばかり。これは、合唱団のメンバーとして初めて参加した合宿での出来事です。

練習の合間、昼食後の休憩時間に、
「みんなでヴィシェグラード城まで登ってみよう！」
という話になりました。

ヴィシェグラード（Visegrád）は、ブダペストから北へ約40キロ、ドナウ川が大きく曲がる「ドナウ・ベンド」に位置する歴史ある町。かつてハンガリー王の宮廷が置かれ、高台には中世の城塞がそびえています。

何より素晴らしいのが、そこから眺める景色。山々の間をゆったりと流れ、大きく向きを変えるドナウ川を一望できるのです。

ちょうど、今日のような秋晴れの日でした。

心地よい風に吹かれながら、眼下に広がる大パノラマを眺めていると、まるで中世にタイムスリップしたような気分に。留学したばかりの僕には、見るものすべてが新鮮で、本当に気持ちのよい時間でした。

……ところが、ここからが「大冒険」の始まりです（笑）。

景色を楽しんだ団員たちは、この辺りに慣れているのか、足早に山を下り、合宿所へ戻っていきました。

一方、僕たちは友達同士でダベりながら、のんびり散歩気分。気がつけば、すっかりみんなに後れをとっていました。

そんな時、友達の一人が自信満々に言ったのです。

「こっちの道の方が、絶対に近道だって！」

その言葉を信じて歩き始めたのですが、進むにつれて、何だか様子がおかしい。とうとう道が分からなくなり、僕たちは木々の生い茂る山の中で迷子になってしまいました。

留学したばかりで、土地勘もなく、ハンガリー語もまだ十分には分からないころ。さっきまでのロマンチックな気分はどこへやら、内心はハラハラ…。

仲間たちと励まし合いながら、木の枝をかき分け、何とか斜面を下っていきました。

幸い、途中で元の登山道にたどり着くことができ、無事に合宿所へ帰ることができました。あの時は、マジでほっとしました！

今振り返ると、城から眺めたドナウ川の絶景と同じくらい、あの山の中での「大冒険」が心に残っています。

その時は必死だった出来事も、25年たつと、懐かしく笑って話せる思い出になるものなんですね…。

秋の風を感じるたびに、あの日の景色と、仲間たちと過ごした時間がよみがえります。僕のハンガリー留学が始まったころの、大切な思い出の一つです。

今年2026年は、1956年のハンガリー革命から70年という節目の年です。

先日、この記念の年に思いを寄せて、ハンガリー国旗を背景にした写真をFacebookのストーリーズに投稿しました。

その際、BGMに選んだのは、ベートーヴェンの《エグモント序曲》。

すると、ある方からこんな質問をいただきました。

「ハンガリーの記念日なのに、どうしてベートーヴェン？（笑）」

確かに、ハンガリーにはリストやバルトーク、コダーイをはじめ、世界に誇る作曲家がたくさんいます。それなのに、なぜドイツ生まれのベートーヴェンなのか。

実は、この曲とハンガリーには、忘れてはならない歴史的なつながりがあるんです。

今日は、僕が《エグモント序曲》を選んだ理由と、ハンガリー革命70周年を迎えるにあたっての想いを書いてみたいと思います。

1956年ハンガリー革命から70年。ハンガリーで学んだ一人の音楽家として、歴史に思いを寄せて。


1．1956年10月23日、ハンガリーで何が起こったのか

今から70年前の1956年10月23日、ハンガリーの首都ブダペストで、学生たちを中心とした大規模なデモが始まりました。

当時のハンガリーは、第二次世界大戦後、ソビエト連邦の強い影響下に置かれ、政治的な自由が大きく制限されていました。

人々が求めたのは、自由、独立、そして自分たちの国の未来を自分たちで決めることでした。

学生たちの行動は市民へと広がり、やがて大きな革命へと発展していきます。

しかし、11月4日、ソビエト軍による大規模な軍事介入が始まり、革命は武力によって鎮圧されました。

多くの人々が命を落とし、国外へ逃れざるを得なかった人々も大勢いました。

ハンガリーでは、10月23日は現在も大切な国家の記念日となっています。

この日は、単に過去の出来事を振り返る日ではありません。

自由を求めて立ち上がった人々の勇気と、犠牲になった方々のことを忘れないための日なのです。


2．革命のラジオ放送から流れた《エグモント序曲》

さて、ここからが音楽のお話です。

1956年の革命のさなか、ブダペストのラジオ放送では、ベートーヴェンの《エグモント序曲》が繰り返し流されました。

革命による混乱の中、ラジオ局は通常どおりの放送を続けることが難しくなり、手元にあるレコードなどを使って音楽を流していたといわれています。

その中に《エグモント序曲》がありました。

この曲は、革命の期間中、特に頻繁に放送されたクラシック音楽の一つだったそうです。

当時、ラジオは人々にとって非常に重要な情報源でした。

その放送から何度も流れてきた《エグモント序曲》は、やがてハンガリー革命を象徴する音楽として、人々の記憶に刻まれていきました。

つまり、ベートーヴェンはドイツの作曲家ですが、この作品は1956年のハンガリーの歴史と深く結びついているのです。

僕が今回この曲を選んだのは、そんな理由からでした。


3．《エグモント》が描く、自由を求める人間の姿

そもそも《エグモント序曲》は、どのような作品なのか…。

ベートーヴェンは1810年、ドイツの文豪ゲーテが書いた戯曲『エグモント』のために劇音楽を作曲しました。

物語の舞台は、16世紀のネーデルラント（現在のオランダやベルギーを含む地域）。

主人公のエグモント伯爵は、スペインの支配下にあった人々の自由を守ろうとしますが、最後には捕らえられ、処刑されてしまいます。

悲劇的な結末を迎える物語ですが、それですべてが終わるわけではありません。

エグモントの死は、人々が自由を求めて立ち上がるきっかけとなっていきます。

ベートーヴェンの音楽も、この物語を見事に表現しています。

序曲の冒頭は、重苦しく、どこか息苦しさを感じさせる音楽です。

やがて激しい闘争を思わせる展開となり、悲劇的な瞬間を迎えます。

ところが、その後に響くのは、まるで暗闇を突き抜ける光のような、輝かしい音楽。

これは一般に「勝利の音楽」と呼ばれる部分です。

主人公の命は失われても、自由への願いまで消えるわけではない。

僕には、この音楽がそんなことを語りかけてくるように感じられます。

1956年のハンガリーの人々が、この作品に特別な意味を感じたとしても、不思議ではありません。


4．今回選んだ演奏にも、ちょっとした思いが

今回、ストーリーズとFacebookの投稿に使ったBGMは、クリストフ・フォン・ドホナーニ指揮、ウィーン交響楽団による《エグモント序曲》です。

ドホナーニは、ハンガリーにルーツを持つ指揮者です。

そして、1956年の革命が武力によって鎮圧された際、隣国オーストリアは、ハンガリーから逃れてきた多くの難民を受け入れました。

ウィーンという街は、ハンガリーの歴史とも深い関わりがあります。

もちろん、演奏者の出身やオーケストラの所在地だけで、音楽の意味が決まるわけではありません。

それでも、こうした歴史を思い浮かべながら聴くと、同じ作品でも少し違った響きに感じます。

ちなみに、ドホナーニとウィーン交響楽団には、1960年に録音された《エグモント序曲》も残されています。革命からわずか4年後の録音です。

音楽を聴くとき、作品が生まれた時代だけでなく、その音楽が後の時代にどのように受け止められたのかを考えるのも、僕にとってとても大事なことだと思っています。

そして、今回僕が選んだのは、序曲の最後に現れる、あの輝かしい「勝利の音楽」の部分でした。


5．ハンガリーで学んだこと、出会った人々

僕がハンガリーへ留学したのは、今から約25年前のことです。

目的は、ツィンバロンを学ぶことでした。

ツィンバロンは、ハンガリーをはじめ中欧で発展してきた打弦楽器です。

僕はこの楽器を専門的に学ぶため、ハンガリーへ渡りました。

でも、留学生活を通して学んだのは、演奏技術や音楽理論だけではありませんでした。

言葉も文化も違う土地で生活し、人々と出会い、その国の歴史や伝統に触れる。

そうした経験のひとつひとつが、僕の音楽家としての考え方に大きな影響を与えてくれました。

ハンガリーには、今も先生方や大切な友人や音楽仲間がいます。

留学を終えて長い年月が経った今でも、そのつながりは僕にとって大きな財産です。

そして、ツィンバロンについては、今もまだまだ勉強中です。

長く演奏していると、以前は気づかなかったことが見えてくることもあります。

音楽の奥深さを感じるたびに、あの国で学ぶ機会をいただけたことへの感謝が湧いてきます。

だから1956年のハンガリー革命は、僕にとって遠い国の出来事ではありません。
僕自身がその時代を経験したわけでもありません。

それでも、僕を育ててくれた国の歴史を知り、そこに生きた人々の思いを大切にしたいと思っています。


6．音楽は、時代と国境を越えて

ベートーヴェンが《エグモント》の音楽を書いたのは、19世紀初めのこと。

その作品が、約150年後の1956年、ハンガリーの人々にとって特別な意味を持つ音楽となりました。

そして、さらに70年が過ぎた2026年。

今度は僕が、日本からこの音楽を通してハンガリーへ思いを寄せています。

こうして考えると、音楽というものは本当に不思議です。

作曲家が生きた時代を離れ、国境を越え、まったく異なる歴史の中で、新たな意味を持つことがあります。

音楽には、国境も時代も越えて、人々の思いを伝える力がある。

僕は、そう信じています。

今回《エグモント序曲》を選んだのも、単に歴史的なつながりがあるからというだけではありません。

自由を求めて立ち上がった人々の勇気、失われた多くの命、そして未来への希望。

そんなことを思いながら、最後の輝かしいファンファーレを聴いていました。

今年は、ハンガリー革命から70年。

自由を求めて立ち上がった人々に深い敬意を表するとともに、革命で犠牲になった多くの方々に、心から哀悼の意を捧げます。

Tisztelet a hősöknek!
（英雄たちに敬意を！）


2026年10月10日

ツィンバロン奏者・松江観光大使
斉藤 浩

今日、10月10日（土）から、第30回松江市民文化祭が始まります！！

昨日は所用があり、NPO松江音楽協会の事務所がある「さんびる文化センター プラバホール」へ行ってきました。

市民文化祭の準備が進むプラバホールで。11月3日の『みずうみ』コンサートのポスターも発見！！

プラバホールは今回の市民文化祭の会場にもなっていて、館内では着々と準備が進められていました。

いよいよ始まるんだなぁと思うと、なんだかこちらまでワクワクしてきます。

しかも、この3連休の松江はお天気にも恵まれそうな予報。秋のお出かけにはぴったりです！！

音楽や舞台、さまざまな文化に親しめるこの機会に、ぜひ松江の街へ足を運んでみてはいかがでしょうか。

松江観光大使の一人としても、地元の皆さんはもちろん、市外からお越しの方々にも、秋の松江をたっぷり楽しんでいただけたら嬉しいです。

さて、僕自身は今回の市民文化祭では演奏しませんが、館内でちょっと嬉しいものを発見しました。

11月3日（火・祝）に開催される「混声合唱団みずうみ 第7回演奏会」のポスター！！

実はこの演奏会で、僕も久しぶりにプラバホールのステージに立ちます。

自分が出演する演奏会のポスターがこうして掲示されているのを見ると、やっぱり嬉しくなります。

思わず記念写真を撮ってしまいました（笑）

まずは今日から始まる松江市民文化祭。秋の松江が、文化と音楽でますますにぎやかになりますように！

皆さん、どうぞ素敵な3連休をお過ごしください。